Formaty: jeden klip w 9:16, 4:5, 1:1 i 16:9 bez ucinania

Zrobiłeś świetny film. Teraz chcesz go wrzucić na rolki, do posta w siatce, do reklamy i na YouTube. Każde z tych miejsc ma inne proporcje, a zwykłe przycięcie środka kończy się zawsze tak samo: ucięta głowa, produkt za krawędzią kadru, napis w połowie.

Formaty rozwiązują ten problem jednym kliknięciem. Wrzucasz gotowy klip, zaznaczasz proporcje, a tamekai najpierw planuje, gdzie ma być środek każdego kadru, a dopiero potem renderuje wersje. Ten sam film, kilka plików, każdy ułożony pod swoją platformę.

Jak działa przykadrowanie krok po kroku

1. 1

   Wybierasz formaty

   Do wyboru są 9:16, 4:5, 1:1 i 16:9. Domyślnie zaznaczone są 9:16 i 1:1, ale możesz wziąć wszystkie cztery naraz.

2. 2

   Plan kadrowania

   Model ustala punkt zaczepienia kadru: twarz, środek albo górę obrazu. To od niego zależy, co zostanie w kadrze, kiedy obraz robi się węższy.

3. 3

   Render każdego formatu

   Każda wersja renderuje się osobno. Przy przejściu z pionu do 16:9 klip ląduje na rozmytej kopii samego siebie, zamiast ucinać osobę na górze i na dole.

4. 4

   Skróty z hookiem

   Do tego dostajesz skróty 6 i 15 sekund, które zawsze zachowują początek filmu, czyli Twój hook.

Dobre przykadrowanie nie pyta, gdzie jest środek obrazu. Pyta, gdzie jest to, na co ma patrzeć widz.

Pion, kwadrat i poziom: co gdzie pasuje

9:16 to rolki, TikTok i Shorts, czyli cały ekran telefonu. 4:5 zajmuje najwięcej miejsca w zwykłym feedzie, więc dobrze sprawdza się w postach i reklamach. 1:1 to bezpieczny kwadrat, który wszędzie wygląda porządnie. 16:9 to YouTube, LinkedIn i strona www.

Najwięcej pułapek kryje przejście z pionu do poziomu. Wąskiego nagrania nie da się rozciągnąć na szeroki ekran bez utraty głowy albo nóg. Dlatego Formaty kładą pionowy klip na środku, a boki wypełniają jego rozmytą kopią. Wygląda to naturalnie i nic nie znika.

Osobną sprawą są skróty. Krótka wersja przydaje się tam, gdzie liczy się każda sekunda: w reklamie, w relacji, w zapowiedzi dłuższego filmu. Skrót nie wybiera fragmentów ze środka, tylko zawsze zaczyna od początku, bo to tam jest hook, który już raz zatrzymał widza. Dlatego pierwsze sekundy filmu warto dopracować najbardziej.

Jak przygotować klip, żeby dobrze się kadrował

1. Nagrywaj z zapasem wokół osoby. Im więcej miejsca nad głową i po bokach, tym łatwiej zrobić z jednego ujęcia kilka formatów.
2. Trzymaj najważniejsze rzeczy blisko środka. Produkt przy samej krawędzi kadru zniknie w kwadracie.
3. Postaw hook na samym początku. Skróty 6 i 15 sekund zaczynają się od pierwszej klatki, więc to ona musi zatrzymać scroll.
4. Napisy dodaj przed formatowaniem, jeśli mają być w każdej wersji. Więcej o tym w tekście o Napisach AI.

Co dostajesz

• osobny plik MP4 w każdym zaznaczonym formacie,
• kadr ustawiony wokół twarzy albo najważniejszej części obrazu,
• przy przejściu z pionu do poziomu rozmyte tło zamiast ucinania,
• skróty 6 i 15 sekund, które zaczynają się od hooka.

Ile to kosztuje

Płacisz za plan kadrowania, czyli jedno wywołanie modelu. Samo renderowanie wersji nie korzysta z modelu wideo, więc nie dopłacasz za każdy kolejny format. Z domyślnymi ustawieniami to około 3 kredytów. Kwotę zawsze widzisz na przycisku przed startem, a pakiety są w cenniku.

Formaty nie zrobią za Ciebie dobrego filmu, ale sprawią, że ten dobry film zadziała wszędzie, gdzie go wrzucisz. Jedno nagranie, cztery proporcje, zero uciętych głów.